Theatervoorstellingen onder de loep
Lees mijn inzichten van voorstellingen die ik afgelopen tijd heb bezocht en hoe 🔥 de saus wat mij betreft werd opgediend.
Cliënt E. Busken - ITA
De demente E. Busken verblijft op de gesloten afdeling van een instelling voor hoogbejaarden. Hij sluit zich af en voelt zich onbegrepen. Het stuk toont de ongemakken en verwarring tijdens zijn verval.
🔸 Ik realiseerde me dat ik niet eerder verval vanuit dit perspectief heb bekeken. Ik begreep opeens een beetje beter hoe onbegrepen ouderen met dementie zich kunnen voelen. Alleen dat al vond ik een heel waardevol inzicht, aangezien het onvermijdelijk is dat het aantal mensen met dementie over de jaren in ieders omgeving zal toenemen.
🔸 Het verbaasde me dat ik dit onderwerp niet eerder in een recent theaterstuk ben tegengekomen. Dat vind ik best nijpend aangezien iedereen er op een manier mee te maken krijgt. Het meer behandelen in theater kan leiden tot meer begrip.
📗 Naar het boek van Jeroen Brouwers | 👥 Door gezelschap Internationaal Theater Amsterdam | 🏛️ In Internationaal Theater Amsterdam | 📷 van mijn bezoek op 03/10/24
Het Zomeroffer - De Warme Winkel
Het Zomeroffer is een aaneenschakeling van rituelen waarin een een auto, gedoneerd door een bezoeker, wordt geofferd aan het klimaat.
🔸 Ondanks dat ik het gevoel heb dat de maatschappij er gemiddeld genomen anders over denkt, doet het stuk mij inzien dat het oké is om je bewust niet met de auto te verplaatsen. Het stilstaan in de file naar werk, ruimte voor drie kinderen achterin, vervuilende olie, ... - het past bij een beeld (kapitalisme, systeem, patriarchisme) waar ik afstand van mag doen.
🔸 Zonder de ruime opzet van dit (sprookjesachtige) Bostheater zou deze voorstelling niet mogelijk zijn. Dit soort grote ruimtes (bijv. grote monumentale panden) zouden wat mij betreft meer ingezet moeten worden voor theater.
📗 Naar het stuk van Igor Stravinsky | 👥 Door collectief De Warme Winkel | 🏛️ In het Amsterdamse Bostheater | 🎙️ Luister meer in deze podcast | 📷 van mijn bezoek op 01/07/24
Vogels - ITA
De Joodse Eitan en de Arabische Wahida worden verliefd. Eitan's vader is tegen zijn relatie met een Arabische vrouw. Eitan belandt tijdens zijn zoektocht naar zijn roots in Israël door een aanslag in het ziekenhuis. Aan zijn bed brengen familieleden een geheim aan het licht dat de aannames over identiteit en vijandschap aan het wankelen brengt.
🔸 Het stuk is super actueel door de conflictsituatie in Israël. Ik vind dat hierover, en over oorlog in het algemeen, meer theater gemaakt mag worden. Hierdoor wordt dit moeilijke onderwerp hopelijk zo goed mogelijk en van alle kanten belicht.
🔸 Ik vond het pijnlijk om te zien dat liefde plaats moest maken voor het in negatieve zin benadrukken van de verschillen. Het voelt als een zinloze exercitie.
📗 Naar het boek van Wajdi Mouawad | 👥 Door gezelschap Internationaal Theater Amsterdam | 🏛️ In Internationaal Theater Amsterdam | 📷 van ITA
The Underground - NITE
Deze tragischkomische muzikale voorstelling gaat over hoe de hoofdpersoon zich niet goed weet te verhouden tot de regels van de samenleving.
🔸 Ik hou erg van het maatschappelijk getinte interdisciplinaire theater van NITE. Ook dit stuk bevat dans, zang, acrobatiek en meer, om de maatschappelijke boodschap te ondersteunen.
🔸 Het dragen van een bontjas staat in theater vaak (negatief) symbool voor een kapitalistisch persoon. Ook in dit stuk had de hoofdpersoon deze op een moment aan. Op dit soort moment ervaar ik een tweestrijd en vraag ik me kritisch af, met mijn achtergrond, of ikzelf die bontjas aan heb of niet.
👥 Door gezelschap NITE | 🏛️ In Stadsschouwburg Haarlem | 🎙️ Luister meer in deze podcast | 📷 van NITE
NT Live: Vanya
Andrew Scott speelt in het stuk in zijn eentje alle 8(!) personages met al hun karakteristieken en emoties. Het stuk toont de dynamiek van de bewoners en bezoekers in een landhuis.
🔸 Andrew Scott is een ontzettend goede acteur wat maakt dat het een genot is om naar dit complexe acteerwerk te kijken.
🔸 National Theatre Live, een Londens theater, brengt streams uit voor in bioscopen wereldwijd. In Amsterdam biedt Pathé Tuschinski enkele keren per jaar een stream aan. Het imposante Tuschinski doet niet onder aan een theater en leent zich wat mij betreft perfect voor het vertonen van theater. Smaakt zelfs naar meer wat mij betreft.
📗 Naar het stuk van Anton Chekhov | 👥 Door gezelschap National Theatre | 🏛️ In Pathé Tuschinski | 📷 van National Theatre
Julie - ITA
De jonge rijke Julie verlangt los te komen van haar familie en maatschappij. Haar chauffeur, getrouwd met de schoonmaakster, verlangt naar Julie en deelt haar verlangens. De machtsdynamiek en verlangens laten geen van de 3 ongeschonden.
🔸 Ik heb vooraf de openbare repetitie van het stuk bijgewoond, waarin ik zag hoe een scène nog werd aangepast. Dat maakte dat ik beter doorkreeg tot op welk minieme detail een voorstelling wordt uitgedacht.
🔸 Als een stuk dramatische effecten in het decor heeft, kan ik daar vaak erg van genieten. De effecten versterken de boodschap en laten het stuk nog meer binnenkomen. In dit stuk liep het podium onder water, als symbool voor de ellendige uitgangssituatie.
📗 Naar het stuk van August Strindberg | 👥 Door gezelschap Internationaal Theater Amsterdam | 🏛️ In Internationaal Theater Amsterdam | 🎙️ Luister meer in deze podcast | 📷 van ITA
Showmeister, een komedie over sterven - Theater Oostpool
In het stuk heeft een profvoetballer de wens een voorstelling van zijn laatste levensjaar te maken. Ondanks flinke tegenzin is het wel deze publiekstrekker die het 3-ledige toneelgezelschap nodig heeft om nog toneelzalen vol te krijgen.
🔸 Ik heb op meta niveau gezien dat zwaar toneel en luchtig entertainment samen kunnen gaan. In dit geval hielpen ze elkaar aan een podium. Dit vind ik een symbolisch voorbeeld voor de verschillende geluiden in de echte wereld.
🔸 De vraag die bij me opkwam is of theater nog theater is zonder publiek. Wat mij betreft is publiek net zo cruciaal als acteurs.
👥 Door gezelschap Theater Oostpool | 🏛️ In theater Schuur | 🎙️ Luister meer in deze podcast | 📷 van Theater Oostpool
Makkelijk in de omgang - Lisa Ostermann
Lisa deelt hoe makkelijk ze in de omgang is en bespreekt dat lang niet iedereen zo is.
🔸 Lisa geeft me mee dat ongemak voelen ook goed en sexy kan zijn en dat sommige mensen wel wat meer ongemak mogen voelen. Zoals bijvoorbeeld bij het niet netjes achterlaten van de wc.
👥 Door cabaretière Lisa Ostermann | 🏛️ In theater De Kleine Komedie | 🎙️ Luister meer in deze podcast | 📷 van Lisa Ostermann
Medea - ITA
Anna komt vrij uit de internering waar ze vast zat na een poging haar man te vergiftigen. Ze wil er alles aan doen om haar gezin weer bij elkaar te brengen. Echter zijn de verwachtingen van de mensen om haar heen anders en verliest uiteindelijk alles.
🔸 Het stuk vergrootte aan mij uit dat je dapper moet zijn in het nemen van de volgende stap in plaats van het malen en jezelf kapot maken in de onhoudbare situatie van stilstand. Dit kan zich bijvoorbeeld voordoen in relaties tot anderen of werk.
📗 Naar het stuk van Euripides | 👥 Door gezelschap Internationaal Theater Amsterdam | 🏛️ In Internationaal Theater Amsterdam | 📷 van ITA
Opening Night - De Hoe
Het stuk toont het vooraf opgenomen maakproces van de schrijvers als projecties tussen het acteerwerk door. Als collectief zijn de acteurs ook de schrijvers. Als een acteur zijn tekst verliest proberen de acteurs tot een zo goed mogelijk resultaat te komen.
🔸 Het zijn van een collectief is in deze voorstelling ook hun kracht. Wat mij betreft zouden meer collectieven het publiek in hun maakproces mee mogen nemen (tijdens de voorstelling of buiten hun voorstelling om). Ik vind het door de extra laag die het meebrengt heel interessant hoe een voorstelling tot stand komt.
🎥 Naar de film van John Cassavetes | 👥 Door Vlaams collectief De Hoe | 🏛️ In Vlaams Cultuurhuis de Brakke Grond | 📷 van De Hoe
Desire - Louis Janssens
Desire behandeld de intieme gedachtenwereld van 4 mannen, inclusief hun twijfels, angsten en verlangens.
🔸 Het stuk wordt heel klein en kwetsbaar gehouden. De mannen staan vlakbij elkaar in het licht, omgeven door donkerte. Het opnoemen van hun teksten werkt een beetje hypnotisch en samen met hun voorkomen ook bevrijdend.
👥 Door Vlaamse maker Louis Janssens | 🏛️ In Vlaams Cultuurhuis de Brakke Grond | 📷 van Louis Janssens
Superposition - Toneelschuur Producties
Een team van Nederlandse en Japanse wiskundigen werkt aan een model dat cultuurverschillen verklaart. In de voorstelling wordt gesproken in het Engels, Nederlands en Japans.
🔸 Ik ben iemand die het leuk vindt de werkelijkheid te analyseren, structureren en in overzichten te vatten. Ik vond de behoefte die centraal stond in het stuk daarom wel begrijpelijk. Helemaal omdat cultuurverschillen de bron zijn van grote hedendaagse problemen van de samenleving en die wil je kunnen oplossen. Mijn bescheiden antwoord hierop is cultuur op een gestructureerde manier toegankelijk maken.
🔸 De mix van gesproken talen en acteurs van verschillende nationaliteiten toont hoe verrijkend het samen creëren kan zijn.
👥 Door productiehuis Toneelschuur Producties | 🏛️ In theater Frascati | 📷 van Toneelschuur Producties
Ik zeg toch sorry - Aluin
6 acteurs spelen de afschaffing van de slavernij in 1863 na. De acteurs leven zich in, gaan na hoe ze zich tot het onderwerp verhouden in deze tijd en of het van invloed is op hun onderlinge verhoudingen.
🔸 Naast dat ik het verhaal krachtig vond, vond ik het ook sterk dat het publiek heel divers was. Ondanks dat niet alle aspecten van het publiek te meten zijn, zou een divers publiek best een maatstaf kunnen zijn om succes van een voorstelling te meten.
👥 Door theatergroep Aluin | 🏛️ In theater DeLaMar | 📷 van Aluin
Brideshead Revisited - De Warme Winkel
In herinneringen wordt een vrijzinnig, maar onmogelijk liefdesverhaal omhoog gehaald. Het stuk toont de worsteling van zelferkenning. De slotscene komen onderdrukte gevoelens tot uiting in een waterballet.
(Nog) geen recensie beschikbaar
📗 Naar het boek van Evelyn Waugh | 👥 Door collectief De Warme Winkel | 🏛️ In theater De Sloot | 🎙️ Luister meer in deze podcast | 📷 van De Warme Winkel